Late Night, Late 2013

Es sabido y conocido que a finales de año todos los grouppies, aficionados y profesionales de la música y editores de revistas o blogs  de culto, publican sus listas top 10 nacionales e internacionales con mayor o menor acierto. Al final, es cuestión de gustos, y la música, como cualquier otro arte , genera controversia.

Este año, para ser sinceros, no he estado tan “ en la onda” , así que no puedo hacer la lista de los top como hice el año pasado, pero sí que puedo recomendaros un temazo que va a ser mi BSO de cabezera , almenos, de una buena parte de los momentos vacíos , o llenos, que me depara el nuevo año .

Y cerramos el 2013 con esta obra de arte de los ingleses Foals, Late night, dónde cada uno de sus acordes es capaz de ponerte los pelos de punta, y sumergirte en cualquier fotograma  de Alicia en el País de las Maravillas con un fondo de sutil pizzicato

Eso si, el videoclip es bastante disonante a nivel estético  con lo que se espera de una canción melódica como ésta... Aún y así, vale la pena ponerse a prueba y echarle un vistazo.

Feliz cierre de año.

Amélie, Yann Tiersen et le Canal St.Martin

A veces la inspiración musical la puedes encontrar en una película.

Esto es lo que me pasó al ver Amélie y descubrir un Yann Tiersen lleno de matices y altibajos que te hacen experimentar diez mil sentimientos a la vez : melancolía, tristeza, optimismo, y sobre todo, muchas ganas de visitar el canal St.Martin.

Por esto, no me lo pensé dos veces cuando tuve la oportunidad de ir y descubrir, a sólo unos pasos de la estación de metro République, este canal de 4,5 km , ideal para un paseo en bicicleta , una suave sesión de jogging de domingo por la mañana, o simplemente  para tirar piedras al agua y hacerlas rebotar como hace Amélie.

No pude resistirme al encanto de sus verdes puentes de metal y sus  nueve esclusas, que se abren al ritmo de la melodía del agua que se equilibra a lado y lado para hacer navegable el canal.

Toda una delicia para los sentidos.

Nuevo despegue

                              [Local natives, Heavy feet]

Porque a veces te pesan los pies

Que te impiden levantarte del asfalto

Pero luego de pronto , absorbes la ligereza por tus venas

Te elevas

Y lo que antes era un peso, es solamente un recuerdo agridulce

Para seguir adelante

Esta vez, con más fuerza.

Salvador Bacarisse o lo que nunca seré

No sé si algún día aceptaré no haber dedicado mi vida a la música. Y cuando digo aceptar me refiero a tomar conciencia , asumirlo y que deje de ser un pesar.

Lo veo más bien como una condición inevitable, ineludible, como un peso invisible en la espalda, la mochila, como dice una amiga mia. Este peso aparece esporádicamente pero cuando lo hace, me causa un profundo dolor.

Dolor al pensar que podré dedicarme a hacer una escucha activa , pero nunca pasará de eso,escucha, disfrute, inspiración, diversión, pero nunca Cristina como la causa de todo esto.

Creo que el pensamiento de “esto ya no lo podré hacer en esta vida” es el más horrible que existe. Sólo me queda una libreta, un bolígrafo, y el consuelo de los genios de la música a los que nunca me pareceré.

Expectativas y The XX

Angels , Coexist ( 2012)

Expectativa , según definición, es la esperanza o posibilidad de conseguir una cosa.

Para mi es una arma de doble filo. Lo que nos hace seguir adelante, pensar en aquello que nos ilusiona, proyectarnos como personas , nos hace sentir vivos y segregar endorfinas, hormona del bienestar y de la felicidad. Ahora bien, ¿qué pasa si la expectativa no se cumple? Sólo queda el plan B de la decepción, o como ahora está de moda llamarlo, la frustración.

En cualquier caso, y a pesar del tiempo lluvioso, me quedo con el primer escenario. La expectativa se cumple.No, rectifico, la expectativa se supera, con creces , creando una situació mágica e irrepetible. Y eso es lo que pasará precisamente el jueves 2 de mayo en el Poble Español mientras escuchamos Coexist(2012), el último álbum de The XX.

Ni más, ni menos. 

Tristesse contemporaine

Una japonesa, un jamaicano y un sueco. ¿Qué dan cómo resultado cuando se juntan?

Un grupo parisino (lógicamente) o Tristesse Contemporaine , y una portada de lo más kitsch. Toma pastiche.

Narumi, Léo y Maik decidieron crear la banda en 2009. Dicen que inspirados por Talking Heads, Young Marble Giants o The Cure, aunque sinceramente no veo esas influencias por ningún lado.

Lo que si pienso que ha inspirado este grupo es el movimiento intelectual del 19th que lleva su nombre, Tristesse Contemporaine. Aunque de Tristesse hay poco en su disco.

Vaya,  que todo esto me lleva a pensar que son originales , peculiares y abanderados de esa autenticidad que muchas veces faltan en las propuestas  de música actuales.

Su primer disco,<<Dirty>>, me parece un gran álbum, sobretodo temas como Hell is other people y sus cambios de registro. Con  éstos,  nos podemos identificar todos, aunque sea por algunos segundos .

Feliz domingo.  

The Jungle Planet of Jeff Mills

Jeff Mills es un referente del techno. 

Rectifico, Jeff Mills  es el techno.

Aunque es un género del que no me declaro muy fan, sí que es cierto que sentía  cierta curiosidad  por ver su directo. Defiendo la idea de conocer  y integrar , cuantas más cosas mejor, y todo melómano que se precie sentirá esta necesidad en su interior ( igual que aprecia una ópera emblemática, una buena pieza de música clásica o algun temazo del hip -hop más carcelario).

Y así, en nuestra grandiosa Sala - bajo esas lámparas de esferas burdeos- dónde tantas gloriosa veladas hemos pasado, enmarcado en el festival MUTEK de Nitsa, descubrimos al Grande  de Detroit, con sus mezclas imposibles, casi infernales -si se analizan por separado  o descontextualizadas-  pero configurando un todo perfecto, harmónico , coherente , y muy, muy trabajado.

Matemática aplicada a la música electrónica. Poco error y mucho ensayo.  Y unas sábanas blancas y azules cubriendo todo el escenario.  Poesía ruidosa en estado puro.

Blue Foundation

A menudo , lo mejor de viajar son los efectos colaterales. 

Un viaje a Dinamarca  por motivos de trabajo. Un paseo por el centro de la ciudad después de una agotadora jornada y voilà! delante de ti  aparece la tienda de discos de la que te habló tu amigo y  dónde  decides entrar. Y allí empieza la conversación con ese chico danés que te habla de trip –hop  y del shoegaze y te descubre Blue Foundation,  grupo “autóctono” y al parecer, con mucho tirón por los países nórdicos.

Aunque de eso hace ya unos años, sigo encontrando en temas como As I moved on ( <<Sweep of days>> , 2006) el consuelo para esos dias “raros”  en los que no sabes por dónde tirar.

Primavera Sound vs BBK Battle

Cartel Primavera Sound 2013.Decepción. Grupos que ya he visto y no me han gustado. O que no he visto pero tampoco me apetecen .
Aunque ... después de la decepción, sigue la oportunidad. El BBK va ganando posiciones este año.
Bilbao , Alt-J, Guggenheim... pas mal, no?

Richard Branson y el Imperio Virgin

Hoy os presento a Richard Branson, fundador del imperio Virgin. Uno de mis gurús de cabecera, por reunir  pasión por la música,  talento emprendedor y desafío a las reglas.  Si bien es cierto que su vida habrá tenido etapas más oscuras, como es habitual en este mundillo, no renuncio a quedarme con aquello que me resulta inspirador de él, de su manera de plantear su vida y de sus retos.

Con veinte años fundó la compañía Virgin, al principio era una tienda de discos, y luego creó la compañía discográfica del mismo nombre. El primer “artista virgin” fue Mike Oldfield, que grabó su clásico y sobrehumano disco Tubular Bells en 1973. El disco vendió 5 millones de copias y se convirtió en todo un fenómeno. Luego siguieron otros artistas como Phil Collins, Peter Gabriel, Simple Minds, Genesis y The Rolling Stones.

Os dejo con algunas de sus citas de su libro "Hagámoslo" que a mi me resultan especialmente inspiradoras...

SÉ INNOVADOR

Nada es imposible

Piensa creativamente

El sistema no es sagrado

Para ganar tienes que romper las reglas

Juega las cartas que te han tocado

Encuentra otro modo.

Saboreando lo conocido

Nada de nuevo.

El placer de saborear lo conocido -También es un placer-

Porque a menudo,  la distancia te dota de esa perspectiva que te permite ver la realidad, tu realidad, con la mirada limpia, clara, sin resentimientos ni prejuicios. 

Y solamente siendo muy consciente del valor de “el paso atrás”, se puede ir hacia adelante.

Eso es lo que me inspira  el temazo de Mishima "Miquel a l´accés 14", de su primer y quizás menos conocido disco <<Trucar a casa.Recollir les fotos.Pagar la multa>> (2006).

#Love Mishima   #Love Bcn  # Love people around me .

Lana del Rey

En la disciplina de coolhunting , o investigación de tendencias, se le llama hype a una moda pasajera, efímera, sea del ámbito que sea : una manera de vestir, un artista, una forma de hablar, cualquier actitud u opinión que  sea adoptada por una masa crítica de la sociedad  en un momento determinado e integrada en sus rutinas.

Lo que diferencia un hype de una tendencia real es su perdurabilidad. La tendencia se mantiene durante un cierto período de tiempo y cala en el tejido social entrelazándose con las demás como si fuera una nueva versión de las antiguas, y es capaz de complementarse , reinterpretarse e incluso declinarse en función del momento o la conveniencia de los mercados.

Lana del Rey, según mi punto de vista es un hype en toda regla.  Ni la artista ni su música han sido demasiado alabadas por la crítica musical, al contrario, revistas como The Rolling Stones y Pitchfork expresan claramente su desagrado por su música.

Su estética al más puro estilo Lynch y su artificialidad vintage hacen que su imagen resulte, como algunos de sus temas, de una perfección poco creíble, muy trabajada pero poco conseguida, y a veces con un discurso desquiciante.

Por todo ello, y además , porque creo que su último álbum  <<Born to die>>  contiene buenos temas dignos de admiración, como "Blue Jeans" o "Diet Mountain Dew"  me declaro seguidora de esta compositora y cantante estadounidense, con  transitoriedad incluida.

Está claro que aquél que  se atreve a hace cosas diferentes,se expone a la crítica del público. 

Pero prefiero, sin duda ,ser criticada que olvidada. 

(II)

Cuándo hace un par de años , compraba impulsivamente  copias del primer álbum de The XX en el MHV de Picadilly Circus, sentía que tenía en mis manos algo calificable de masterpiece  de las últimas décadas. En medio ese afán tan absurdo que a veces nos lleva a sobreconsumir, tenía la certeza que ese álbum no era más que el inicio una bonita historia de amor con el grupo. El pasado setiembre con la presentación de<< Coexist>>, me mostré un poco escéptica , al principio , y pensaba que el álbum no podría saber igual que el primero. Pero al ir probando canciones como  Chained , Reunion, o Missing, me dejaron muy buen sabor de boca. Intimismo electrónico del bueno, de ese que te lleva al máximo desasosiego para luego dejarte flotar sobre una atmósfera plácida y renovadora.

Y dicen que el mes de noviembre es el mes de los nuevos álbumes y conciertos. Así fue en el caso de Bat for Lashes, con su <<The haunted man>> , que lejos de ser una extensión de temas como Daniel y Siren´s song, nos entrega un estilo renovado, con la marca de la casa, de carácter casi épico , digno de  cuento de hadas y  de Alicia en el País de las Maravillas. Y sino, escuchad Lilies  intentando usar el subconsciente para imaginaros estrellitas brillantes a vuestro alrededor.

EL último regalito del año llegó con (III) de Crystal Castles. Aquí , que cada uno elija cómo se quiere sentir. Son demasiado poderosos como para que haya un consenso en todo aquello que se refiere a ellos, a su música, a lo que ésta transmite. Necesitaría colores en lugar de letras para hablar sobre ellos.

Felices años.

2012 en imágenes musicales (I)

El 2012 ha sido un buen año . Musicalmente hablando.

Comenzábamos el mes de febrero con el nuevo álbum de los vizcaínos McEnroe. Oh si. <<Las orillas>> no nos decepcionó. Esa melancolía épica que se destila en cada uno de sus temas, que huelen a desamores, a mar, y a Malasaña. Creía que temas como “Relojero” ( el tiempo no hace más que molestar) ,”Otras vidas “ ( conocí en Boston aunque nunca estuve allí ) ,o “Naoko” ( ningún libro que leímos avisaba del peligro de creernos especiales) no tenían  competidor. “La cara noroeste” me desmintió esta creencia.

A diferencia de McEnroe, los catalanes Mishima sí que creen en el <<Amor Feliç>>, nombre de su último álbum. El enamoramiento empezó con un  aspiracional Miquel a l´accés 14, aderezado con unas bonitas melodías y letras de sus posteriores álbumes : <<Ordre i Aventura>> i <<Set tota la vida>>.Ellos me confirmaron que hi ha una veritat en una cara bonica  y que siempre hay una brecha  esperanzada en todo aquello que rodea al amor. Hablan de amor confiado , puro,  a veces naïve, tan característico de la sociedad barcelonesa ,pero sin esconder la angustia que a veces provoca. El Palau de la Música fue el escenario ideal para ver su espectacular directo en el mes de mayo.

El Primavera Sound en el mes de junio nos hizo el regalo más preciado con la presentación del nuevo álbum del dúo de Baltimore, Beach House, Bloom (BBB o bravo bravo bravo).Canciones llenas de claroscuros y composiciones altamente energizantes. Amor o odio. Ellos no entienden de grises. Chapeau.

A veces, un buen consejo musical te puede ayudar a sobrellevar momentos difíciles, y por eso agradezco a Astrid que en el mes de agosto , cuando yo intentaba sobrevivir a miles de kilómetros de distancia de mi Barcelona, me recomendara Alt -J. No se trata de snobismo. Apostaría por ellos. Tienen fuerza y su música revela seguridad . Son melodías sopesadas pero se perciben extremadamente ligeras y naturales. Decidme sino que pensáis de los cambios de registro de "Estocada", o las inflexiones de "Fitzpleasure". Deliciosas, eso si, con la segunda cata. 

Conversaciones interiores feat Chill-out

[Steen Thottrup feat Anne K, I hope yesterday never comes]

A menudo no tengo claro, nada claro, si lo que me da miedo es afrontar el futuro o revivir mi pasado.

¿Y si no hubiera visitado ese lugar?

¿Y si esa persona no se hubiera puesto en mi camino?

 ¿Y si hubiera tomado otras decisiones y hubiera adoptado otros comportamientos?

¿Quién seria YO?

Un día me gustaría conversar con otros de mis hipotéticos  yo(s), hacerle muchas preguntas para ver cómo se sentía él (yo) con esas circunstancias y elecciones.  Así  podría hacer un juicio  de valor de cuánto acertado o desacertado habría sido el camino que he tomado.  

Muchas personitas en una misma...

Elegir debería estar prohibido.

# chill-out - I hope yesterday never comes-#

Alt-J y la segunda escucha

La primera vez que  oí hablar de Alt –J fue en ese hotel en Agra, dónde a pesar de tener unas maravillosas vistas al Taj Mahal,  viví probablemente algunos de los momentos más crudos de mi existencia.

Eso podría explicar porque no fui receptiva con su música. Está claro que mi objetivo, para entonces, era más bien la “supervivencia” . El enriquecimiento músico- cultural estaba en ese momento arriba de todo de la pirámide de Maslow.

De vuelta en Barcelona, y al concederles la segunda oportunidad , llegó el enamoramiento . De repente, estaba conectando profundamente con temas como Something Good, Interlude y el archipublicitado Breezeblocks.

Y esque Alt –J ya está considerado como el grupo revelación del 2012, con premio Mercury Prize incluido. Si echamos la vista atrás, bastante atrás, vemos que en 1995 ya fue concedido a Portishead por Dummy (oh my God !) y en 2010 a The XX .

Desconozco si el enamoramiento será duradero, lo que sé con toda certeza esque los puntos de inflexión  y la variedad de registros de sus canciones son absolutamente aspiracionales para todo buen amante, por efímero que sea . 

El octavo arte

Portada de (III), by Crystal Castles

Fotografía original de Samuel Aranda.

Potenciando talentos

Creando una obra maestra

Al unir  fotoperiodismo y música

Samuel Aranda y Crystal Castles

Lo más tierno con lo más cruel

Mezcla de sentidos , percepciones y emociones

dan los mejores resultados:

El octavo arte, de la mano de Samuel, Ethan , y Alice.

Amén.

The Scientist

                        [The Scientist. Coldplay. 2002]

Atrapada en mis 29 años. En mi formación y en mi ausencia de  formación (entendiendo por formación algo que te enseña a vivir de manera plena y relevante). En lo que me falta, en lo que necesito para llegar a apasionarme con mi día a día . Aquellos que me conocen saben lo que estoy pidiendo. Pero sé que sólo yo puedo concedérmelo.

¿Porqué nos cuesta tanto aceptar el cambio como paso inevitable y necesario de la evolución? Y no hablo de un cambio de lo material, sino de lo inmaterial... lo primero es ligero y banal, lo segundo es cemento .

Hoy no pretendo nada . Sólo quería que salieran las palabras, a ver si de esta manera dejaban de retumbar en mi cabeza y en mi corazón.

Nobody said it was easy...

Little Lies

                [Fleetwook mac, Little Lies, 1987]

Estamos en la era de la indolencia, en  la del “dejarlo pasar” , del todo vale y nada importa, en los trabajos, en las relaciones, en nuestros comportamientos , en la música que oímos-siendo oír antónimo de escuchar-.

Sería bonito si fuéramos más selectivos , más exigentes en la forma cómo vivimos nuestra vida y que el resultado de nuestro ser, fuera sólo una decisión sopesada y consciente de aquello que nosotros hemos elegido . Con todas nuestras facultades emocionales desplegadas,dejando las racionales  como artista secundario.

Este sentimiento de inconformismo, aderezado con un poquitín de rabia por esta época de recesión que estamos malviviendo, y que sin duda va a ser causa de involución en nuestras pasiones e inquietudes, da como resultado que mi único consuelo para esta tarde lluviosa de domingo , sea escuchar a alguien que me cuente mentiras. Aunque sean pequeñas. 

Chained to The XX

 

[The XX. Chained.Coexist , 2012]

Escuchando Chained , en la oficina (¿sacrilegio?) pienso que esta canción, como nuestro día a día, está llena de matices, de tonalidades y claroscuros, unos con más harmonía que otros, claro está, pero  que es importante saborear.  Perseguimos reconocimiento, creatividad, excelencia, diferenciación, y nos olvidamos de brillar, que es precisamente el camino  que nos llevaría a todo lo que deseamos. Ya  hace demasiados días que confundo causa y efecto.

Brillar.

Para mí, brillar es el solo de guitarra del minuto 2’11’’ de Oliver Slim, con el que subes a lo alto del acantilado, para después precipitarte por el súbito final.

Escuchando este tema, afirmo la existencia de seres superiores y mi fanatismo irracional por The XX.